С 29 ноября в Музее декоративного искусства в Париже проходит новая выставка, посвященная творчеству дизайнера Ирис ван Херпен. Недавно нашей команде посчастливилось посетить эту выставку и поближе изучить коллекцию, в которой насчитывается больше сотни экспонатов – от платьев от кутюр до аксессуаров. В том числе нам удалось заглянуть в рабочее пространство голландского дизайнера. Среди экспонатов были изделия, изготовленные с помощью аддитивных технологий.
Так и есть, суть работы Ирис ван Херпен заключается в том, что, используя новые технологии и сочетая их с более привычными методами, она создает невероятные произведения искусства. И да, мы не имеем в виду показ мод, ее работы действительно можно считать произведениями искусства, и последняя выставка это отчетливо продемонстрировала. Sculpting the Senses – это путешествие по источникам вдохновения художника, демонстрирующее весь его талант и гениальность и не оставляющее без внимания влияние 3D-печати на индустрию моды.
На выставке Ирис ван Херпен было представлено более 100 платьев
Выставка располагалась в 11 залах. Проходя по этим залам, люди перемещались от микро- к макроуровню и так до темы исследования космоса. Ирис ван Херпен – человек творчества. Особое влияние на нее оказали природа, наука и литература. Она одна из немногих дизайнеров, которые умеют сочетать цифровые технологии и искусство, минуя этап зарисовки. Вместо того, чтобы начинать с карандаша и бумаги, она всегда начинает с материала. Она изучает его со всех сторон, чтобы придумать новое платье или аксессуар.
На выставке Sculpting the Senses было представлено более ее 100 платьев и 40 аксессуаров, в частности изделия, которые носили такие известные личности, как Шакира, Бейонсе, Натали Портман и Леди Гага. Не все эти экспонаты были напечатаны на 3D-принтере, но все они так или иначе связаны с технологиями. Помимо этого, все они были созданы совместно с другими профессионалами своего дела, будь то художник, скульптор, писатель или звукорежиссёр.
Прогуливаясь по выставочным залам, можно наблюдать, как раскрывается творческий потенциал дизайнера. Она блестяще сочетает материалы и цвета с творческими идеями, создавая уникальные платья удивительных форм.
Среди предметов одежды, в разработке которых использовались аддитивные технологии, можно найти платье Hybrid Holism, созданное с помощью стереолитографии, платье Foliage, выполненное с использованием технологии PolyJet, и платье Cathedral – экспонат, который был напечатан на 3D-принтере с технологией SLS. При производстве платьев дизайнер тесно сотрудничает с компанией Materialise. По сути, одно из ее изделий, Futurama, было напечатано на 3D-принтере с использованием порошка Bluesint PA 12, который производит эта бельгийская компания.
Всякий раз 3D-печать позволяла ей придумывать новые формы, задавала направление для творческих идей Ирис ван Херпен и давала возможность комбинировать материалы, что иначе было бы просто невозможно. Стоит также отметить, что она довольно часто сочетает аддитивные технологии с различными другими, например, с технологией гальванического покрытия, которая позволяет ей добавлять на одежду металлические слои – серебряные или медные, в зависимости от платья. Таким образом, она добивается нужного эффекта и обходит некоторые ограничения 3D-печати, например, цветовую палитру SLS.
Платье-скелет
Особого внимания заслуживает зал под названием «Skeleton Incarnate». В нем представлено платье-скелет, напечатанное на 3D-принтере с технологией SLS с использованием полиамида. Ирис ван Херпен увлекается человеческой анатомией и морфогенезом, и она создала коллекцию, посвященную мышцам, тканям и костям. Результатом стало платье, которое по форме напоминает экзоскелет со всеми его замысловатыми, точными и естественными формами. Исполнитель вдохнул новую жизнь в обычный силуэт, уделив особое внимание связи природы и человека.
И конечно, нам очень понравилась ее мастерская, которая тоже являлась частью этой выставки. В ней были представлены сотни образцов материалов, проекты, разрабатываемые совместно с другими людьми, и многое другое. Это позволило нам полностью погрузиться в профессиональную деятельность голландского дизайнера и чуть больше узнать о стиле ее работы.
Мы понимаем, что она абсолютно не следует никаким законам моды. Например, она не занимается дизайном своих платьев и одежды от слова совсем. Как мы уже говорили, она начинает с материала, придумывает формы и идеи, сочетает их с технологиями, в том числе 3D-печатью, и создает свои шедевры.
Напоследок хочу сказать, что выставка Ирис ван Херпен совершенна. Она посвящена размышлениям о современном искусстве, а не о моде. Не все экспонаты были напечатаны на 3D-принтере, но их вполне достаточно для того, чтобы оценить, какое место в ее творчестве занимают новые технологии.
Мы не хотим вас обманывать! Да, некоторые залы оказались довольно удивительными и даже немного эксцентричными, но оно того стоит. Так что, если вы будете проездом в Париже, обязательно загляните! Выставка продлиться до 28 апреля 2024 года.
В мастерской Ирис ван Херпен располагаются несколько образцов материалов
